El nuevo vídeo de Amigamers recupera Bubba’n Stix, una de las propuestas más peculiares surgidas de Core Design en los años noventa. Concebido inicialmente con un tono serio, el proyecto dio un giro hacia el humor absurdo bajo la dirección de Simon Phipps y Billy Allison, dando forma a un plataformas con fuerte componente de puzle y mecánicas poco convencionales.
El repaso analiza entre otras cosas, las diferencias entre versiones —Amiga, Mega Drive y CD32—, destacando sus animaciones y la banda sonora de Martin Iveson. Aunque no fue un éxito comercial, el título ha ganado reconocimiento con el tiempo por su originalidad, con detalles curiosos como su promoción junto a marcas de chicles y la cancelación de la versión para Mega CD.
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Wolfchild, detrás de la leyenda.
«WolfChild» es un apasionante juego de plataformas y acción lanzado en 1992 para la plataforma Amiga y posteriormente adaptado a varias consolas Sega, así como a la Super Nintendo. En este artículo, exploraremos la historia y los orígenes de este juego, destacando sus aspectos más relevantes.
El Creador y la Música tras WolfChild
El cerebro detrás de «WolfChild» es Simon Phipps, reconocido por su trabajo en «Rick Dangerous» entre otros. Phipps, además, es conocido por el icónico grito de muerte que añadió a sus juegos. La banda sonora del juego estuvo en manos de Martin Iveson, célebre por su trabajo en la música original de Tomb Raider. Esta combinación de talento creativo sentó las bases para una experiencia única en el mundo de los videojuegos.
La Transformación del Héroe
En la trama de «WolfChild», Saul se somete a un experimento biotecnológico desarrollado por su padre, el doctor Kal Morrow, antes de ser secuestrado por la organización terrorista Chimera que también ha asesinado brutalmente al resto de su familia. Este experimento otorga a Joey la capacidad de transformarse en un híbrido humano-lobo con habilidades especiales para combatir a la organización Chimera, cuyo objetivo es dominar el mundo con sus propios seres híbridos.
Escenarios Impresionantes
El juego se desarrolla en cinco niveles magníficamente diseñados. El primero tiene lugar en una nave espacial gigante que se eleva sobre las nubes, donde debemos enfrentarnos a obstinados enemigos con forma de aves. El segundo nivel se sitúa en un bosque al estilo de Endor y nos enfrentamos a una horda de bestias lagarto y plantas carnívoras. El tercer nivel es un templo estilo azteca lleno de guerreros insectoides que debemos vencer en nuestro camino hacia los laboratorios de Chimera.
En estos laboratorios, nos encontramos con una mezcla de mutantes a medio terminar y experimentos fallidos que emergen de sus contenedores. La exploración y la búsqueda de objetos de poder son fundamentales en los niveles posteriores, ya que nos permiten transformarnos en una especie de hombre lobo con armamento impresionante.
Jugabilidad y Velocidad
El juego presenta una jugabilidad rápida y trepidante. La velocidad a la que ocurren las acciones nos obliga a mantenernos en movimiento constante, lo que convierte a «WolfChild» en una experiencia de plataformas y disparos de ritmo vertiginoso.
Logros Técnicos
Desde el punto de vista técnico, «WolfChild» brilla con su impresionante diseño gráfico, efectos de iluminación y desplazamiento suave. Los gráficos, inspirados en el arte de cómic, ofrecen animaciones detalladas de personajes, sprites coloridos y fondos cautivadores que crean un ambiente inmersivo.
En conclusión, «WolfChild» es un tesoro en la historia de los videojuegos que merece ser redescubierto. Su combinación de talento creativo, trama cautivadora, impresionante diseño de niveles y jugabilidad trepidante lo convierte en una experiencia de juego que ningún fan de los juegos de plataformas y disparos debería perderse.
«WolfChild» se destaca por su calidad y su capacidad para proporcionar horas de diversión, ofrece gráficos de desplazamiento parallax asombrosos y una banda sonora excepcional.
En un mundo lleno de juegos modernos, «WolfChild» nos recuerda la época dorada de los videojuegos y por qué el Amiga fue considerado una de las mejores plataformas para disfrutar de estas experiencias únicas.
Desarrollador(es) Core Design
Editores: Core Design
Virgin Games (GG, MS, SNES) JVC Musical Industries (MCD, Gen)
Director: Jeremy Heath-Smith
Productor: Ian Mathias
Diseñador: Simon Phipps
Programador: John Kirkland
Artista: Simon Phipps
Compositor: Martin Iveson
Plataformas: Amiga, Atari ST, Sega CD, Sega Genesis (MegaDrive), Game Gear, Master System, SNES
Lanzamiento: 1992
Género: Plataformas
Modo: Un jugador
Entrevista a Simon Phipps (Versión en video)
Como algunos recordaréis, allá por noviembre del año pasado, Juanje entrevistó para Amigamers, nada más y nada menos que al creador del Rick Dangerous. Aunque ya se publicó dicho documento en audio, ahora tenemos el privilegio de visualizarlo. Todo un detalle que desde aquí agradecemos.








